※本講座は定員に達したため、申込を締め切りました。
13.表現することは生きること
¥ 49,000 - ¥ 59,000
この講座では、歴史的に重要なアート作品について「講義・解説」を聞いてアートを理解するとともに、〈表現すること〉〈感じること〉を通して他者と共有・「ダイアローグ」し、表現の原点について、そして社会や自分自身について、より深く理解していきます。選択する数量全てのオプションが在庫切れです。
●講師：中津川浩章（画家/アートディレクター/フリーキュレーター）
ブルーバイオレットの線描を主体とした大画面のドローイング・ペインティング作品を「記憶・痕跡・欠損」をテーマに国内外で展覧会を開催。アートによる社会変革、「できないことからつながる社会」を目指す。障害者施設「工房集」や「アール・ド・ヴィーヴル」のアートディレクション、展覧会の企画・プロデュース、大学・専門学校でアートを通したコミュニケーションスキル開発やデザイン・美術教育に携わる。福祉、教育、障害など、具体的な社会とアートの関係性を問い直しつつ、障害の有無にかかわらず、子どもから大人まで、様々な人を対象としたアートワークショップ、講演、ライブペインティング等、全国各地で活動。
6/27（木）
リレーして絵を描く：「対話しながら一枚の絵を見てみよう」
参加者全員でリレーして一枚の絵を描き、その後粘土で立体を作ります。マーク・ロスコ、G・バゼリッツ、G・リヒターなど絵を見て感じたことを感じたまま話し共有し表現します。
7/11（木）
「印象派とＶ・ゴッホとヨーロッパの近代」＜点描体験＞
印象派の成立からヨーロッパの近代を考え、生きづらいゴッホの人生と近代的自我を語ります。モノクロームの画面からカラーへの移行を制作します。静物の明暗を鉛筆で表現。そこから点描の方法で水彩画を描きます。
7/20（土）午後【東京国立近代美術館を訪ねる】
展覧会を見に行きその印象をダイアローグ
東京国立近代美術館にて展覧会「TRIO パリ・東京・大阪 モダンアート・コレクション」を鑑賞し、その印象や感じたことをダイアローグし、言葉や絵画で表現します。
8/1（木）
みんなでライブペインティング
大きい紙に絵具でライブペインティング。終わってから感想をダイアローグ。作品は好きなところをカットして持ち帰ります。
9/12（木）
「自分って何だろう？」アートセラピー＜写真でつくるマンダラ・コラージュ＞
アートセラピーやそれに関係するアート、アーティストについて知り、マンダラ・コラージュの方法を使って体験します。
9/21（土）～9/22（日） 【東京近郊で１泊２日合宿】
「自画像は語る」<様々な視点から自画像を描く>
なぜアーティストたちは、自画像を描きつづけてきたのか？フリーダ・カーロを中心にレンブラント、ゴッホ、ピカソなどの画家の自画像を見てダイアローグします。作品を味わった後で、様々な角度から自己を観察し、じっくり時間をかけて自画像を制作します。
※感染症の状況により、日帰り講座へとプログラムが変更になる可能性がございます。
10/10（木）
プレゼンテーションと講評 その1
前半の講義でつくった作品を囲んで、参加者全員でダイアローグします。どんな思いで何を感じながら作ったのか、自分の作品を語ることでの気づき、他者の感想を聞くことで新たな発見があることでしょう。
10/24（木）午後【神奈川県小田原市を訪ねる】
小田原市のアート施設「アール・ド・ヴィーヴル」を訪ねる
講師の中津川さんがアートディレクターを務める、アートを仕事にする福祉事業所を訪ねます。何故魅力的なアート作品が障害特性がある人たちから生み出されるのでしょう？ アトリエを見学し、理事長の萩原美由紀さんのお話を聞き、考えます。
※「アール・ド・ヴィーヴル」https://artdevivre-odawara.jp/
※施設見学のため、平日の午後の時間帯に訪問いたします。ご注意ください。
11/7（木）
「夢・表現・シュルレアリスム、作家の田口ランディさんを交えて」＜夢ドローイング＞
ゲスト講師 田口ランディ 小説家
夢は自我や無意識の反映だけでなく、日々の生活や社会からの情報をも反映しています。シュルレアリスムの作品について対話し夢・無意識について考えます。そのあと、夢日記から水彩・クレヨンによる夢ドローイングをします。
11/21（木）
「イメージと記憶の交差点」＜自分だけの写真集制作＞
歴史的に重要なアート、広告写真を見てダイアローグします。写真史とともにアンリ・カルテェ・ブレッソン、U・アッジェ、ダイアン・アーバス、広告写真などをレクチャー、ダイアローグ、その後自分だけの写真集を作ります。
12/5（木）
「表現の本質って？」アールブリュットとアートセラピー＜自由な素材で表現＞
アートセラピーやそれに関係するアート、アーティストについて知り、また、アール・ブリュット、アウトサイダーアートの作家の作品を見て、感じたことを話し、「表現すること」そのものについて考えてみましょう。ワークでは自由な素材で表現します。
12/19（木）
プレゼンテーションと講評 その2
後半の講義でつくった作品を囲んで、参加者全員でダイアローグします。これまでに作った作品について、互いに感想や意見を出し合うことで、さらに深めます。アートは誰にでも表現でき、語れると実感することが大切です。時代や状況が変わっても、一人ひとりの生きるエネルギーとしてのアートの本質は変わりません。作って終わりではなく、時代を見る目と表現の楽しさを体験し、語り合いましょう！
